Der Mythos von Aphrodites Ankunft auf Kythera machte die ionische Insel früh zu einem Topos künstlerischer Imagination. Im 18. Jahrhundert entwickelte sich daraus ein zentrales Motiv der europäischen Kunst- und Literaturgeschichte: Kythera stand für ein arkadisches Reich der Liebe, das als utopischer Gegenraum zur normierten höfischen Gesellschaft verstanden wurde. Besonders in der Malerei der Zeit – von Watteaus berühmter „Einschiffung nach Kythera“ bis hin zu Landschaftsdarstellungen in Reisealben – wurde die Insel zur Projektionsfläche für Ideale von Freiheit, Sinnlichkeit und Naturverbundenheit.
Der Kern der Ausstellung besteht aus Aquarellen, die die ionische Insel Zakynthos zeigen, einer touristischen Destination, die selbst als Fluchtort aus den Zwängen des Alltags gilt: “Und irgendwann bleib i dann durt“ (S.T.S.). Damit wird auch der Bruch thematisiert, der jeder idealisierten Projektion auf eine konkrete Topografie inhärent ist: Zwischen ästhetischer Verklärung, kommerzieller Aneignung und realer Landschaft entfaltet sich ein Spannungsfeld, das zum Nachdenken über das Bedürfnis nach und der Beständigkeit von utopischer Imaginationen einlädt.